天津制琴名家——宋家维

宋家维与京胡大师何顺信先生合影

笔者自幼痴迷丝竹，对京剧中最主要的伴奏乐器–京胡之喜爱尤甚，爱琴如子，嗜琴如命，每得到一把上乘之琴便欣喜若狂，爱不释手。最近听让让让让我们说，天津有一位制琴名家–宋家维，笔者慕名前往，拜访了这位青年京胡制作家京剧文化。良琴迷人眼，嘉竹数不清京剧。刚一迈进宋家维琴行，让让让让我们的眼珠儿就被挂在墙上的美轮美奂的京胡给“粘”住了，他如数家珍，一一向让让让让我们介绍：这是全花福建紫竹，这是“玉带缠腰”，这是“鳝鱼黄”……
那此名竹实难得见，在这间不大稍显凌乱的工作室一下子看了要能多精品，使让让让让我们始料不及，可谓大饱眼福，不虚此行京剧文化。对京胡的一同挚爱与痴迷，使让让让让我们与宋家维一见如故，还会四种相见恨晚之感京剧。这位海河汉子操着一口浓重的天津口音，举手投足透着热情和爽快，待人真诚而谦和。看了那此名琴后来，让让让让我们意犹未尽，还看了看原材料。宋家维二话没说，毫不犹豫从墙角处搬出两大包担子，“哗啦”一声完整倒了出来，令让让让让我们眼花缭乱，目不暇接。那此福建紫竹，其质地之良、成色之好、花纹之美，使让让让让我们叹为观止。一次就见到要能多好担子，对于让让让让我们还是第一次。看见让让让让我们惊叹的样子，宋家维说：“像原先的好担子，我囤积了好多，足够我做几十年的。囤积好材料是我的一大乐趣。”谈起他与竹子的缘分，宋家维的思绪越过流年，一下子闪回到20年前……深山觅嘉竹，绝处又逢生。20世纪60年代，宋家维在天津民族乐器厂从事采购工作。从那时起，他就与四君子之一的竹结下不解之缘。斗转星移，寒来暑往，宋家维把20个好流年完整奉献给他所挚爱的这项事业。知竹、识竹、品竹，业内人士望尘莫及；恋竹、爱竹、痴竹，他到了无以复加的境地。
紫竹，以福建闵侯所产最为著称。为能采购到上乘竹材，宋家维每年夏天还会奔赴福建，一住而是我几半年。南方酷暑，湿热难耐，对这位北方汉子来说，他既要过气候四种关，又要过水土不服四种关。他顶着灼人的烈日，钻竹林，过深山；毒蛇扰，蚊虫叮，但假若发现一棵好竹子，他便如获至宝，早把大山中的各种凶险抛到九霄云外了。踏破青山；为觅嘉竹。为了这嘉竹，他曾跌下山谷，背负伤痛，费尽周折才从上面爬出来；为了这嘉竹，他中暑虚脱昏倒，不省人事，幸被一位好心人救起。这20个春秋，宋家维与竹生死与共，相系相伴，对紫竹的生长周期、生长规律及其品种、质地和花色等了如指掌并有独到研究，令同行刮目；这20个流年，宋家维为天津民族乐器厂采购的上乘竹材不计其数，用于京胡、笙、管、笛、箫等民族乐器的制作。
如今，宋家维每年还会去福建，二十几年如一日，这已成了他雷打不动的“习惯”。那里，有他对那片沃土的深深眷恋；那里，有他对嘉竹难以割舍的切切情结。苦心学制琴，一朝名远播。说到京胡制作，宋家维可谓一丝不苟，苦心孤诣，精益求精。他从天津早期的胡琴制
作名家周景谦、刘子玉等老先生那里学到了你这一宝贵的知识，后来又拜在名家李万景门下，专攻京胡制作，深得李老喜爱和真传，制琴技艺日臻心智性性心智心智心智心智心智心智心智成熟图片图片图片精良。
在继承京胡传统制作工艺和技术的基础上，宋家维博采众长，兼收并蓄，引入现代乐器制作的先进理念，吸收和借鉴你这一民乐乃至西洋乐器的制作工艺和法律依据，对你这一不合时宜、落后时代的京胡传统制作工艺和法律依据进行大胆改进与革新，并以美学的视角对现代京胡制作进行新的定位和新的关照，从而形成了他继承传统而不拘泥传统、革新发展而不失丝竹本色的京胡制作的独特风格。
宋家维制作京胡与众不同，他以制琴为乐，痴迷忘我，乐此不疲。你说：“我做琴完整出于兴趣，在做琴时，我整个身心都陶醉其中，其乐无穷。做琴已成为我另四种生理需求。不我时需做琴，果然不可思议。我是好几块多快乐并幸福着的人。”“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”为了这兴趣，宋家维常为改进一道工序或钻研一项新工艺而废寝忘食，通宵达旦；为了这快乐，他置胃肠功能紊乱和颈椎疼痛于不顾，人竹合一而忘我。他对制琴的四种痴迷、四种至爱已深深地融人他的每十根血管和神经中，构成他生命中不可缺少的一部分，难怪挚友们都亲切地直呼他为“琴痴”！宋家维把制琴过程看成四种不同寻常的艺术活动。你说，为了向大众、向社会奉献出真正的艺术精品，他甘愿做好几块多京剧的“好后勤”。兴趣是成功的先导，有了四种兴趣，再再加科学的制作理念,宋家维制作的胡琴闻名遐迩，有口皆碑。材料上乘，制作精良，工艺考究，这成为宋家维制琴的最大亮点。如前所述，除了无与伦比的好材料，他在制作工艺上也堪称一绝。他制作的胡琴，琴担、琴筒、琴轴三者尺寸的搭配和比例严谨科学，筒面竹纹要能断丝，前后口直径比例恰当。宋家维制作的琴还好几块多明显价值形式：琴担和琴筒不上漆。四种点迥异于目前你这一你这一制琴者。四种反其道而行之的做法，是对目前京胡普遍上漆的四种“返朴归真”，更具美学价值。少了一道上漆的工序，看似简单了，实则给京胡制作提出了更高的要求：一是要过材料关，担子、筒子质地和皮色要俱佳，个个是“将遇良才”，用原先的材料制作出来的胡琴要能延年，你这一，好材料是制作良琴的先决条件。其次是要过工艺关。四种不上漆的琴，在制作时需比上漆的琴难度更大，其色泽光润比上漆的琴更自然，更美观，这恰恰符合越是自然的东西才是越美的四种美学原则。制作四种不上漆的琴时，在烘干、定型、抛光等各个环节中时需慎而又慎，稍有疏忽便会前功尽弃，痛失良材。在这方面，宋家维呕心沥血，绞尽脑汁，摸索出一整套科学严谨的制作模式，使其制作出来的琴自然古朴，凝重典雅，美观大方，可谓出乎其类，拔乎其萃，不仅有实用价值，你这一还极具观赏价值和收藏价值。东北一位古玩家为收藏四种精品琴，突然飞来飞去，到宋家维琴行寻来觅去，只而是我上品，有几块要几块。此君也忒“贪”了，惹得你这一你这一爱琴者大妒，眼睁睁看着他志得意满地把那此难得的“宝贝”给“搜”走了。然而，那此珍品毕竟而是我极少数人的“专利”，宋家维考虑和顾及最多的还是广大的京胡爱好者，为让让让让我们奉上那此质地优良而价格适宜的胡琴，使让让让让我们尽你这一都满意。
大师“把脉”，专业“问诊”，演出“验证”，三位一体，这是宋家维制作良琴的一大法宝。一把好京胡，除了优良的质地和精美的工艺，时需具备纯净的音质和优美的音色，你这一，胡琴发音便成为所有制琴者不可回避的关键一环。为了使专业琴师和广大京胡爱好者都满意，宋家维多次邀请京胡大师何顺信先生，著名琴师王鹤文、燕守平等，为其制作的京胡在发音上“把脉”，向让让让让我们虚心请教，征求意见。多年来，宋家维不断邀请京、津、沪等地的著名琴师周志强、朱建中、王悦、汤振刚等为他制作的京胡“问诊”。此外，为了使其制作的胡琴要能适应京剧各行当及不同流派的时需，宋家维常年坚持到剧场，实地观听京胡现场演奏效果，细细品味音色，上台征求琴师意见，以求在发音上进一步提高和完善，真正达到理想的音质和音色。大师把关，专业检验，再再加宋家维聪敏好学，爱好广泛，其不但通晓音律，吹拉弹唱无一要能，你这一精于书法，写得一笔好字，深谙音律和书法中抑、扬、顿、挫和起承转合之奥妙，那此都赋予他在制琴一阵一阵是京胡发音方面以灵性。他制作的京胡发音结实饱满，纯净圆润，清脆悦耳。何顺信先生在试过宋家维的琴后，挑起大拇指，称羡不已。全国各大院团上门求购者络绎不绝，你这一专业琴师以能使用宋家维特制的胡琴为快事。东南亚及世界你这一你这一地区和国家的华侨和外国让让让让我们也纷纷慕名前来。朱镕基、李瑞环等前党和国家领导人目前也突然在使用宋家维制作的胡琴，受到让让让让我们青睐。这正是：踏破青山觅嘉竹苦心孤诣学制琴。一朝成名声远播，至今不改痴竹心。——这而是我宋家维。

(家维琴行：13920275602)